siles
October 2nd, 2004, 03:11 PM
Estaria bien eso de la I Bienal de Arte Contemporaneo de Sevilla si no fuera por el clasico chovinismo que se aplica la prensa sevillana :no: ABC 2/10/2004:
SEVILLA. El alcalde de Sevilla, Alfredo Sánchez Monteseirín, inauguró ayer la I Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Sevilla (Biacs), que a lo largo de los dos próximos meses, ofrecerá al gran público más de 186 obras de 63 artistas de gran prestigio internacional, como Richard Serra, Eduardo Chillida, Cristina García Rodero o Pedro Cabrita Reis, entre otros.
Con la inauguración oficial ayer de la Bienal -de la cual ABC es socio benefactor- se cumplió un viejo sueño de su directora gerente, Juana de Aizpuru, quien llevaba más de una década empeñada en transformar a Sevilla en referente de las vanguardias artísticas del momento y escaparate de las más modernas tendencias del momento. De ahí que ese sueño de Juana de Aizpuru haga, pues, un guiño al lema de la Biacs, que lleva por título «La alegría de mis sueños», leyenda sacada de una canción de Camarón de la Isla.
La mañana del acto oficial de inauguración fue in crescendo, como las buenas obras musicales. Sobre las once entraron en la zona de la iglesia del antiguo Monasterio de Santa María de las Cuevas -sede del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC)- la consejera de Cultura de la Junta, Rosa Torres; el presidente de la Fundación Biacs, Fernando Franco; Juana de Aizpuru y el comisario de la Bienal, Harald Szeeman. Tenían la misión de ofrecer una panorámica general a los medios de comunicación allí reunidos de lo que iba a ser este importante evento cultural. Rosa Torres señaló que 22 de las 186 obras presentes en la Bienal se han concebido especialmente para los espacios del CAAC. Además indicó que la Junta va a destinar una partida presupuestaria para que algunas de estas obras se queden permanmentemente en este centro. Hay que recordar que Cultura, además de ceder las instalaciones del CAAC, ha invertido 120.000 euros en la Bienal.
Por su parte, Harald Szeeman, a sabiendas de que es uno de los gurús del arte contemporáneo, hizo un repaso nostálgico a lo que fueron los orígenes de la Bienal, señalando que desde hace doce años ya habló con Juana de Aizpuru sobre la posibilidad de organizar un evento cultural de estas características. En su discurso, el comisario de la Biacs señaló el respeto que han tenido todos los artistas por «convivir con estos espacios históricos sin violar el espíritu de este lugar». Finalizó su breve intervención señalando que «a mí no me interesa hacer una exposición colectiva que se olvide a las dos semanas, sino crear un proyecto que representa todas las ilusiones de los colectivos de una ciudad».
Contraste de lo moderno y lo clásico
Antes de que llegara Alfredo Sánchez Monteseirín a las dependencias del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, los medios de comunicación acreditados -entre los que se encontraban representantes de todo el mundo- dieron una primera vuelta por el recinto expositivo. El principal contraste que originan las obras expuestas en la I Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Sevilla es ver cómo se dan la mano manifestaciones artísticas de ultimísima producción con los espacios originales de un antiguo monasterio cartujo del siglo XV. En este sentido, es muy llamativo apreciar obras como la del artista portugués Joao Pedro Vale, que ha presentado una instalación en el patio mudéjar del monasterio. Bajo el título «Feijoeiro» se ofrece una obra en la que se ve una enredadera gigantesca que alude al cuento de «Juanito y las habichuelas mágicas».
Otra de las obras más llamativas de la Biacs es la que presenta la japonesa Chiharu Shiota. Se trata de una instalación que lleva por título «From-into». Sobre dos salas separadas por muros cubiertos por ventanas de cristal se representan 24 camas viejas de hospital que son ocupadas por 24 mujeres que han sido escogidas en un casting. Esta «performance» es, según su creadora, una clara referencia al lema «La alegría de mis sueños».
Entre los artistas andaluces hay una digna representación que está encabezada por creadores tan dispares como Federico Guzmán, Pilar Albarracín, Curro González o Javier Velasco. También destacan obras de artistas nacionales de gran prestigio como Cristina García Rodero -Premio Nacional de Fotografía-, Alonso Gil, Santiago Sierra o Antoni Abad.
El tiempo va pasando inexorable por los rincones del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, que ofrece en sus pasillos un improvisado callejón en donde sobresalen carteles con nombres de pensiones y hoteles de distintas ciudades del mundo. Una de las artistas más destacadas es Tracey Emin, que ofrece unas fotografías y unos DVD´s que la colocan en la vanguardia del arte audiovisual británico. Los ruidos y chillidos que salen de algunas de las proyecciones expuestas contrastan con el silencio que se respira en la sala de los sepulcros de la familia Ribera, una de los linajes más nobles que poblaron la Sevilla de los siglos XV y XVI.
Sevilla, referente del arte mundial
Pasada la una del mediodía, la comitiva que acompaña a Alfredo Sánchez Monteseirín hacia la antigua iglesia del Monasterio de Santa María de las Cuevas es inmensa. Allí es donde se realizará el acto de inauguración oficial de la Bienal. Los periodistas se colocan como pueden en el saturado recinto, y el alcalde comienza su discurso convenciendo a los sevillanos de que la ciudad se va a convertir a partir de ahora en un referente obligado del arte contemporáneo mundial. En unas palabras llenas de euforia, Sánchez Monteseirín habla de que Sevilla «recorre un camino que nos va a permitir dinamizar la situación artística de la ciudad». Comentó asimismo que la Bienal no nace con un espíritu efímero, sino que «quiere representar cada dos años a lo más señalado del arte actual y servir como muestra de las nuevas tendencias». El alcalde es consciente del interés que ha creado este acto de inauguración de la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo, y tiene unas palabras para las personas que no han podido entrar en la abarrotada iglesia y que con sus voces hacen a veces que su discurso sea mal recibido por el ruido. Finalizó Sánchez Monteseirín señalando que hace tres años se habló del plan estratégico de la ciudad y de la necesidad de ver a Sevilla como una factoría cultural, una de cuyas primeras manifestaciones es precisamente la celebración de la Biacs.
Acabó el acto de inauguración de la I Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Sevilla Juana de Aizpuru, quien señaló la necesidad de «implicar a toda la ciudad en este proyecto para que Sevilla ofrezca a todo el mundo un gran acontecimiento artístico y recupere su puesto histórico».
A partir de entonces acabaron los actos protocolarios de inauguración y todas las personalidades se dirigieron hacia la zona exterior del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo para degustar el catering que esperaba a los visitantes en un día bastante caluroso.
Una «fuente» en la entrada del CAAC
Las obras expuestas en los exteriores del CAAC llaman la atención de todos los visitantes. Así, destaca una curiosa «Fuente» que ha sido diseñada por el artista Fernando Sánchez Castillo y que se encuentra a la entrada del monasterio, en la zona del lago. Ésta consiste en un camión antidisturbios que emite un chorro de agua que se expande más allá de diez metros. Es un ejemplo de cómo la obra de arte convive con los espacios naturales e históricos de la Cartuja.
Otro de los atractivos más importantes de la Bienal es la pista de skate del artista Michael Majerus, que lleva por sugerente título «If we are dead, so it is». El nombre de la instalación es muy simbólico, dado que el artista luxemburgués falleció en el año 2002. Esta instalación es de 2000 y cuenta con un cuyo diseño de pinturas que están impresas sobre la superficie de madera de la pista de skate. Jóvenes patinadores la estaban probando ayer y disfrutaron de un espectáculo netamente urbano, como le gustaba al propio Majerus.
En la parte de las huertas del CAAC también se encuentra el «Reloj estacional» del artista sevillano Federico Guzmán, que es un jardín que marca las horas a las que doce especies de plantas abren y cierran sus flores cada día a lo largo de su temporada de crecimiento, de acuerdo a nuestra localización geográfica, clima y estaciones.
Otra de las curiosas instalaciones que llama la atención del visitante antes de abandobar la exposición es «Black pearl courtain (Cortina de perlas negras)» de Olaf Nicolai, que se halla en el Pabellón Pickman, un templete anexo al CAAC. Las arcadas de este inmueble se encuentran adornadas por cortinas de abalorios de plástico de color negro.
Ya por la tarde se celebró un debate entre artistas representados en la Bienal. A media tarde, se representó en el Casino de la Exposición la «performance» «Golpe mortal Interstar de Hop Jazz», un show performático-poético-sonoro-visual en el que intervino como artista invitado MC El Niño Carajaula (Pablo Bouzada). Sánchez Monteseirín y el teniente de Hermano Mayor de la Real Maestranza de Caballería, el conde de Luna, clausuron la jornada con una recepción oficial en la Plaza de Toros de la Maestranza.
En definitiva Sevilla referente mundial del Arte contemporaneo. Pues bien:
CAC Málaga (http://www.lukor.com/viajes/noticias/0409/24165300.htm)
Un poco mas de modestia hombre.
No Coments.
:runaway:
SEVILLA. El alcalde de Sevilla, Alfredo Sánchez Monteseirín, inauguró ayer la I Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Sevilla (Biacs), que a lo largo de los dos próximos meses, ofrecerá al gran público más de 186 obras de 63 artistas de gran prestigio internacional, como Richard Serra, Eduardo Chillida, Cristina García Rodero o Pedro Cabrita Reis, entre otros.
Con la inauguración oficial ayer de la Bienal -de la cual ABC es socio benefactor- se cumplió un viejo sueño de su directora gerente, Juana de Aizpuru, quien llevaba más de una década empeñada en transformar a Sevilla en referente de las vanguardias artísticas del momento y escaparate de las más modernas tendencias del momento. De ahí que ese sueño de Juana de Aizpuru haga, pues, un guiño al lema de la Biacs, que lleva por título «La alegría de mis sueños», leyenda sacada de una canción de Camarón de la Isla.
La mañana del acto oficial de inauguración fue in crescendo, como las buenas obras musicales. Sobre las once entraron en la zona de la iglesia del antiguo Monasterio de Santa María de las Cuevas -sede del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC)- la consejera de Cultura de la Junta, Rosa Torres; el presidente de la Fundación Biacs, Fernando Franco; Juana de Aizpuru y el comisario de la Bienal, Harald Szeeman. Tenían la misión de ofrecer una panorámica general a los medios de comunicación allí reunidos de lo que iba a ser este importante evento cultural. Rosa Torres señaló que 22 de las 186 obras presentes en la Bienal se han concebido especialmente para los espacios del CAAC. Además indicó que la Junta va a destinar una partida presupuestaria para que algunas de estas obras se queden permanmentemente en este centro. Hay que recordar que Cultura, además de ceder las instalaciones del CAAC, ha invertido 120.000 euros en la Bienal.
Por su parte, Harald Szeeman, a sabiendas de que es uno de los gurús del arte contemporáneo, hizo un repaso nostálgico a lo que fueron los orígenes de la Bienal, señalando que desde hace doce años ya habló con Juana de Aizpuru sobre la posibilidad de organizar un evento cultural de estas características. En su discurso, el comisario de la Biacs señaló el respeto que han tenido todos los artistas por «convivir con estos espacios históricos sin violar el espíritu de este lugar». Finalizó su breve intervención señalando que «a mí no me interesa hacer una exposición colectiva que se olvide a las dos semanas, sino crear un proyecto que representa todas las ilusiones de los colectivos de una ciudad».
Contraste de lo moderno y lo clásico
Antes de que llegara Alfredo Sánchez Monteseirín a las dependencias del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, los medios de comunicación acreditados -entre los que se encontraban representantes de todo el mundo- dieron una primera vuelta por el recinto expositivo. El principal contraste que originan las obras expuestas en la I Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Sevilla es ver cómo se dan la mano manifestaciones artísticas de ultimísima producción con los espacios originales de un antiguo monasterio cartujo del siglo XV. En este sentido, es muy llamativo apreciar obras como la del artista portugués Joao Pedro Vale, que ha presentado una instalación en el patio mudéjar del monasterio. Bajo el título «Feijoeiro» se ofrece una obra en la que se ve una enredadera gigantesca que alude al cuento de «Juanito y las habichuelas mágicas».
Otra de las obras más llamativas de la Biacs es la que presenta la japonesa Chiharu Shiota. Se trata de una instalación que lleva por título «From-into». Sobre dos salas separadas por muros cubiertos por ventanas de cristal se representan 24 camas viejas de hospital que son ocupadas por 24 mujeres que han sido escogidas en un casting. Esta «performance» es, según su creadora, una clara referencia al lema «La alegría de mis sueños».
Entre los artistas andaluces hay una digna representación que está encabezada por creadores tan dispares como Federico Guzmán, Pilar Albarracín, Curro González o Javier Velasco. También destacan obras de artistas nacionales de gran prestigio como Cristina García Rodero -Premio Nacional de Fotografía-, Alonso Gil, Santiago Sierra o Antoni Abad.
El tiempo va pasando inexorable por los rincones del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, que ofrece en sus pasillos un improvisado callejón en donde sobresalen carteles con nombres de pensiones y hoteles de distintas ciudades del mundo. Una de las artistas más destacadas es Tracey Emin, que ofrece unas fotografías y unos DVD´s que la colocan en la vanguardia del arte audiovisual británico. Los ruidos y chillidos que salen de algunas de las proyecciones expuestas contrastan con el silencio que se respira en la sala de los sepulcros de la familia Ribera, una de los linajes más nobles que poblaron la Sevilla de los siglos XV y XVI.
Sevilla, referente del arte mundial
Pasada la una del mediodía, la comitiva que acompaña a Alfredo Sánchez Monteseirín hacia la antigua iglesia del Monasterio de Santa María de las Cuevas es inmensa. Allí es donde se realizará el acto de inauguración oficial de la Bienal. Los periodistas se colocan como pueden en el saturado recinto, y el alcalde comienza su discurso convenciendo a los sevillanos de que la ciudad se va a convertir a partir de ahora en un referente obligado del arte contemporáneo mundial. En unas palabras llenas de euforia, Sánchez Monteseirín habla de que Sevilla «recorre un camino que nos va a permitir dinamizar la situación artística de la ciudad». Comentó asimismo que la Bienal no nace con un espíritu efímero, sino que «quiere representar cada dos años a lo más señalado del arte actual y servir como muestra de las nuevas tendencias». El alcalde es consciente del interés que ha creado este acto de inauguración de la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo, y tiene unas palabras para las personas que no han podido entrar en la abarrotada iglesia y que con sus voces hacen a veces que su discurso sea mal recibido por el ruido. Finalizó Sánchez Monteseirín señalando que hace tres años se habló del plan estratégico de la ciudad y de la necesidad de ver a Sevilla como una factoría cultural, una de cuyas primeras manifestaciones es precisamente la celebración de la Biacs.
Acabó el acto de inauguración de la I Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Sevilla Juana de Aizpuru, quien señaló la necesidad de «implicar a toda la ciudad en este proyecto para que Sevilla ofrezca a todo el mundo un gran acontecimiento artístico y recupere su puesto histórico».
A partir de entonces acabaron los actos protocolarios de inauguración y todas las personalidades se dirigieron hacia la zona exterior del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo para degustar el catering que esperaba a los visitantes en un día bastante caluroso.
Una «fuente» en la entrada del CAAC
Las obras expuestas en los exteriores del CAAC llaman la atención de todos los visitantes. Así, destaca una curiosa «Fuente» que ha sido diseñada por el artista Fernando Sánchez Castillo y que se encuentra a la entrada del monasterio, en la zona del lago. Ésta consiste en un camión antidisturbios que emite un chorro de agua que se expande más allá de diez metros. Es un ejemplo de cómo la obra de arte convive con los espacios naturales e históricos de la Cartuja.
Otro de los atractivos más importantes de la Bienal es la pista de skate del artista Michael Majerus, que lleva por sugerente título «If we are dead, so it is». El nombre de la instalación es muy simbólico, dado que el artista luxemburgués falleció en el año 2002. Esta instalación es de 2000 y cuenta con un cuyo diseño de pinturas que están impresas sobre la superficie de madera de la pista de skate. Jóvenes patinadores la estaban probando ayer y disfrutaron de un espectáculo netamente urbano, como le gustaba al propio Majerus.
En la parte de las huertas del CAAC también se encuentra el «Reloj estacional» del artista sevillano Federico Guzmán, que es un jardín que marca las horas a las que doce especies de plantas abren y cierran sus flores cada día a lo largo de su temporada de crecimiento, de acuerdo a nuestra localización geográfica, clima y estaciones.
Otra de las curiosas instalaciones que llama la atención del visitante antes de abandobar la exposición es «Black pearl courtain (Cortina de perlas negras)» de Olaf Nicolai, que se halla en el Pabellón Pickman, un templete anexo al CAAC. Las arcadas de este inmueble se encuentran adornadas por cortinas de abalorios de plástico de color negro.
Ya por la tarde se celebró un debate entre artistas representados en la Bienal. A media tarde, se representó en el Casino de la Exposición la «performance» «Golpe mortal Interstar de Hop Jazz», un show performático-poético-sonoro-visual en el que intervino como artista invitado MC El Niño Carajaula (Pablo Bouzada). Sánchez Monteseirín y el teniente de Hermano Mayor de la Real Maestranza de Caballería, el conde de Luna, clausuron la jornada con una recepción oficial en la Plaza de Toros de la Maestranza.
En definitiva Sevilla referente mundial del Arte contemporaneo. Pues bien:
CAC Málaga (http://www.lukor.com/viajes/noticias/0409/24165300.htm)
Un poco mas de modestia hombre.
No Coments.
:runaway: